Vous avez l’impression que vos dessins sont plats, sans relief, sans présence ?
Que malgré de jolies couleurs, quelque chose manque pour donner vie à vos images ?
Et vous vous demandez comment donner du volume à vos dessins ?
C’est une frustration très courante chez les artistes autodidactes. Et contrairement à ce que l’on peut penser, ce n’est pas un problème de talent ou de style.
Dans cet article, je vais vous expliquer pourquoi vos dessins manquent de profondeur et surtout comment y remédier, sans complexifier votre pratique.
La profondeur ne vient pas du détail
Ce n’est pas parce que vous allez rajouter des détails que vous ajouter du volume, bien au contraire. Si vous en faites trop, c’est un risque à alourdir votre sujet et perdre l’histoire que vous vouliez raconter.
Quand tout est trop détaillé, l’oeil ne sait plus quoi prioriser, les plans se confondent et l’image devient plate.
Donner du volume à ses dessins vient avant tout de la hierarchie visuelle. Sur l’image ici, l’accent est mis sur les rochers qui sont plus texturés, plus fort graphiquement, plus lourds.
Au contraire, les fleurs autour sont plus douces et plus légères.
Ca permet de diriger le regard et on comprend que les rochers sont la star du sujet.
Attention aux valeurs trop proches
Dans la majorité des aquarelles « plates », on retrouve le même soucis : des valeurs trop proches.
Si cette histoire de valeurs ne vous parle pas, je vous invite à télécharger mon guide gratuit des couleurs, et vous allez tout comprendre.
Plus vos valeurs sont éloignées, plus vous donnerez de la force à vos créations.
Astuce : Si vous passez votre image en noir et blanc et que tout se ressemble, c’est que vos valeurs sont trop proches et la profondeur ne peut pas apparaître.
La lumière crée le volume, pas la couleur
C’est un point clé que beaucoup sous-estiment.
La profondeur ne vient pas d’avoir “de belles couleurs”, mais de comprendre comment la lumière frappe un objet.
Avant même de peindre, posez-vous ces questions :
- D’où vient la lumière ?
- Quelle est la zone la plus claire ?
- Quelle est la zone la plus sombre ?
- Où la transition est-elle douce ?
💡 Travailler à partir d’objets du quotidien (tasse, bouteille, fruit) est idéal pour ça : ils offrent une lumière simple et lisible.
Vous savez désormais comment donner du volume à vos dessins et persévérer pour éduquer votre oeil à repérer les impairs !
Conclusion
La profondeur en aquarelle ne se joue pas sur la quantité de détails, mais sur :
- la lecture des valeurs
- la compréhension de la lumière
- le contraste assumé
Pour commencer à explorer l’ajout de volume à vos dessins, rejoignez le Challenge : 4 jours pour booster ta technique (C’est de là que vient cette jolie façade fleurie 🙂 )
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